jueves, 25 de agosto de 2011

Sociedad y Marca

La sociedad actual es considerada la sociedad de la información o la sociedad de la comunicación, además de sociedad de consumo o, para algunos, sociedad del espectáculo. Que significa esto ? Para que la sociedad de consumo desarrolle todo su potencial  debe manejar valores, mejor dicho aquellos valores que funcionan para los usuarios, posibles consumidores. Manejar significa comunicar, comunicar con eficiencia y eficacia. No basta con trasmitir información, es necesario articular la información con las necesidades y expectativas de la gente, cuyas características psicológicas, culturales y sociales han de tomarse en cuenta. Y luego, llegar a la gente, por todos los medios posibles.

Hoy en día, los medios de comunicación están en el centro de la atención, sobre todo los así llamados medios sociales. Entonces, para que la comunicación de marca sea exitosa, tomando el caso que nos interesa, se debe saber manejar los medios de comunicación, y últimamente, los medios sociales. ¿ Que son los medios sociales o los Social Media ?  Veamos.  Medios sociales para la comunicación: blogs, foros en línea, microblogging, redes sociales, sistemas de agregación, eventos, redes sociales basadas en localización. Medios sociales para la colaboración : wiki, marcadores sociales, noticia, sitios de opinión. Medios sociales de entretenimiento : mundos virtuales, juegos en línea, juegos compartidos, juegos de georeferencia.   Medios sociales multimedia para compartir fotos, videos, arte, música; emisiones en directo. 

Una vez aclarados los puntos tipológicos, hay que evaluar el impacto de los medios sociales en  la comunicación.  Temas como : información versus conversación; las comunidades on line; la responsabilidad de los Medios Sociales; el comportamiento de los usuarios. Todo ello pasa a ser parte del proyecto de comunicación de marca.

Hay que ver también la creatividad en los medios sociales y como se desarrolla en este sentido  la intervención del diseño.  En última instancia se trata de estrategias y recursos para generar sociedad ; estrategias de marketing, en las cuales participan los proyectos de comunicación gráfica  corporativa, publicitaria, editorial, multimedia.

Sería interesante saber qué piensan sobre el rol  y la  intervención del diseño en este campo. Asimismo, sobre la optimización y el futuro del diseño  en la perspectiva del  Social Media.  A ver si se puede aportar algunas referencias de páginas Web que podrían ser ejemplo en este sentido. 

jueves, 23 de junio de 2011

Efectos pragmáticos en la imagen de marca


La marca no ha de ser vista necesariamente o exclusivamente limitada al comercio o a la industria. Un artista tiene su propia marca, sea que se trate de un diseñador, de un director de cine, de un artista visual, para mencionar sólo a algunos de los creadores relacionados con la producción de imágenes.  Cuando se  trata de diseñadores, acostumbramos referirnos a su portafolio y a su marketing personal, es decir la estrategia que construye para mostrarse, como identidad,  y generar la imagen de marca en la mente del observador.
 El proceso de funcionamiento pragmático de la marca tiene el mismo enfoque cuando se trata de la identidad e imagen de un evento. Observen por ejemplo el catálogo de este gran evento de moda de Cusco, en su edición  2009, y verán que hay un trabajo de valores de consumo, en los cuales se sustenta la identidad del evento y su proyecto de imagen. ¿ Cuáles serían estos ?
 DESCARGA_MEMORIA.pdf 

Pero  podríamos observar la marca de un artista visual, por ejemplo Herbert Rodríguez, que tiene una voluntad expresa de intervenir en el contexto con valores éticos. Cuáles serían los valores de consumo que su obra propone para la interacción con el observador, o usuario? 



 

jueves, 16 de junio de 2011

Los valores publicitarios en la Web


Ver las páginas Web de las actuales marcas es acercarse a territorios complejos en los cuales se informa, se conquista, de definen puntos de vistas e interpretaciones.  Es interesante ver  en este sentido cómo se resuelve el tema de la identidad. Ver por ejemplo, como la Coca Cola trata a su público de diferentes  países: la pragmática de la identidad con miras a la globalización , la globalización de la energía, de la felicidad.
Cuál sería su comentario?
Y sobre las marcas peruanas y la representación de su identidad en la Web?
U otras marcas de América Latina ?
Pienses en lo global y lo local y en la glocalización ( es.wikipedia.org/wiki/Glocalización )
¿Cómo resolver la pragmática de los valores de consumo en una página web, cuando hablamos o pensamos en la expresión de la identidad ?

jueves, 9 de junio de 2011

Composición, interacción, integración: la sintaxis urbana de la publicidad


La intervención de la imagen publicitaria en el espacio público es acompañada de no pocas preocupaciones sintácticas, es decir de composición, interacción e integración . La composición tiene que ver no sólo con el mensaje, sino también con la visibilidad desde determinada distancia, en el ruido / caos de la ciudad. La interacción de la imagen con su soporte y del soporte con el espacio y respectivamente con la mirada del observador, es otro tema importante.  Y, finalmente, la integración urbana tiene componentes funcionales, éticos y sociales, porque la manera en que la imagen se integra al paisaje urbano, y su aporte a la identidad de la ciudad,  tienen un valor formativo y un valor estético.
Observemos algunas tendencias. La imagen publicitaria  puede pretender jugar con la máxima integración física para sugerir la integración mental y de consumo. 




O puede optar por  llamar la atención sobresaliendo sintácticamente, muchas veces a través de un elemento que transgrede la lógica, o el sentido común, por ejemplo.
 




Lo hace para resaltar los valores del producto promocionado, pero también para crear una tensión visual, un desafío, una composición / interacción  poco común.
La tensión es un buen elemento compositivo para llamar la atención y gana  aún más si lo que propone tiene sentido, es decir la composición tiene un respaldo semántico.
 

 
La continuidad entre la publicidad y la realidad, propone otro tipo de  interacción, que se resuelve en integración, enfatizando la presencia del producto en la vida cotidiana.

 
Estas son algunos tratamientos sintácticos, cúales otros encuentran Uds.?

jueves, 2 de junio de 2011

Ver, comprender, hacerse una opinión


La semántica  de la imagen de marca  provoca  en la mente del observador el reconocimiento  de la realidad  representada y la comprensión del mensaje que se genera a partir de su representación y significación. Como por ejemplo el reconocimiento de  la necesidad de los animales de ser protegidos por nosotros, y  comprender el vínculo entre la vida animal y la nuestra, en los mensajes publicitarios de WWF. 

La construcción semántica de  las imágenes gráficas de la marca  permite entonces identificar y recordar determinada lectura de  la realidad, que lleva incorporada la interpretación de la misma, a partir del uso de  referentes, procesados en los registros de la  denotación y de la connotación.
Denotación : En el caso de esta publicidad social de GreenPeace, los referentes provienen de  la vida política de Europa, son políticos que deberán reconocer en el futuro su impotencia en la solución de los problemas actuales,  si siguen sin hacer nada al respecto. Se parte de un tratamiento denotativo, con los retratos de los políticos, pero llevada hacia la connotación por la alteración de su condición física actual, enfatizándose el deterioro y del reconocimiento del fracaso. Es una advertencia no sólo sobre los peligros del deterioro del mundo, sino también sobre la culpabilidad de los responsables.




Connotación:  La connotación tiene muchos recursos: puede ser el uso de un símbolo ( beso:  amor); de  una metáfora (un dolor que atraviesa la cabeza como un clavo: la tortura del dolor de cabeza); de una sinécdoque ( el verde= la naturaleza). Son figuras de la significación que hacen que cada imagen funcione como sentido de una manera mucha más completa que la mera representación de una realidad. 




Para incrementar o intensificar los efectos de apelación, de comprensión o de sensibilidad emotiva ante la imagen, su constructor puede apelar a los recursos de la  intertextualidad y de la  interculturalidad explícita. Observen las estructuras de la interculturalidad: 






Observen las estructuras de la intertextualidad.




¿Cómo trabajan la interculturalidad y la intertextualidad para el funcionamiento semántico de las marcas aquí presentes ? / MR

jueves, 26 de mayo de 2011

La importancia de la PROMOCIÓN

¿Es suficiente tener un buen producto de moda para venderlo ? Sabemos que no.  Hay que preparar al público, crear expectativas y necesidades, hacer surgir el deseo de tener el producto, crear espacios para que el público tome contacto con el producto, en desfiles, escaparates, tiendas, intervenciones publicitarias en el espacio público, espacios de interacción Web . Para lograrlo todo soporte es bueno, todo espacio sirve, siempre y cuando promocione un encuentro, una convivencia, una interacción entre el público y el producto o el público y la imagen del producto. Estas son las palabras clave: encuentro, interacción, deseo. Y, sobre todo, está el recurso de la  inmersión en el universo del producto. Aquí hay varios ejemplos de uso del display (instalación de tipo escenográfico para escaparates , soporte de productos o estructuras de puntos de venta), pero las posibilidades son múltiples. A ver qué recursos encuentran, además del display,  para facilitar el encuentro con el producto, promover y crear las condiciones para la interacción, provocar el deseo. Porque, finalmente, la MODA está hecho de OBJETOS DEL DESEO.





Pero desde luego la promoción no se limita a la creación de espacios de encuentro e interacción, sino también dinamizar estos espacios a través de actividades. Es el caso de los eventos, ferias, festivales, etc. ¿Han encontrado algún evento interesante  ?  

viernes, 20 de mayo de 2011

Identidad del producto e identidad del diseñador : el aporte de la diferencia


La marca personal del diseñador que  conjuga sus signos con aquéllos de la marca que se promociona nos lleva ante el asunto de la identidad. A la marca se le construye una identidad, en permanente adaptación al mercado, que – además – se proyecta hacia el público en tanto que imagen física y mental, a través de una serie de estrategias y recursos. Esta identidad se debe al consumidor, al producto, a la empresa, a los medios, al contexto. Pero, a esta identidad estratégica el diseñador le aporta su diferencia: no sólo una diferencia de tratamiento estratégico, de saber hacer las cosas,  sino también una diferencia de personalidad, su personalidad. En una época se le pedía al diseñador que oculte su identidad, para dejar que el producto o la marca se manifieste. Ahora, por el contrario, se exalta la identidad del diseñador, se le exige que la valore, para marcar una diferencia, salir de la rutina del proyecto correcto. La innovación se nutre de la personalidad del diseñador. Como en el caso de Nagi Noda cuya personalidad pop impone juegos formales o conceptuales a la expresión de las marcas, con referencias explícitas o implícitas del imaginario colectivo de los cuentos fantásticos: 

La moda como marca genérica que representa el estilo de vida de sus consumidores, es un territorio donde la diferencia del tratamiento es objeto de muchas y continuas búsquedas.
Un ejemplo que también nos llega del Japón es el de Mana Sama. Músico, diseñador de moda y sobre todo creador de marcas de moda, como el gótico japonés. ( Ver :  http://mana-sama-mexico.blogspot.com/2009/11/mana-sama-en-glb-35.htm.) 
Hasta donde la personalidad del diseñador puede imponerse y crear una marca que produzca un cambio radical en el contexto de la moda? ¿Que otros diseñadores de moda lo han hecho? ¿ Es posible generar el cambio desde la publicidad y  no desde el producto, es decir promover de una manera completamente innovadora y diferente un producto regular, común? Las respuestas nos ayudarían aclarar el origen y los caminos de la innovación en el diseño. MR.